天气冷的时候，最适合看一些治愈系。
而要说到治愈系的“神”，必然提到 「是枝裕和」 的名字。
(资料图片仅供参考)
既充满现实的残酷，又有着温暖的浪漫。
最近，“治愈之神”又再度降临。
今天，就来聊聊这部新出的电子榨菜——
舞伎家的料理人
舞妓さんちのまかないさん
导演: 是枝裕和 / 津野爱 / 奥山大史 / 佐藤快磨
编剧: 是枝裕和 / 砂田麻美 / 津野爱 / 奥山大史 / 佐藤快磨
主演: 森七菜 / 出口夏希 / 莳田彩珠 / 松坂庆子
首播: 2023-01-12(日本)
集数: 9
单集片长: 40分钟
在2018年《小偷家族》火爆全球后，是枝裕和的创作方向稍许偏离。
从传统的日式美学与文化表达，转向了更加广阔的国际视野。
可惜无论是在法国拍摄的《真相》 （2019） ，还是启用了韩国班底的《掮客》 （2022） ，反响都不太尽如人意，遭遇了“水土不服”。
这一次与网飞的合作，是枝裕和再度拾起日本文化，讲述日本传统艺术。
这波回归，同样是他擅长的治愈系题材，开播即8.8分，被网友亲切地称为 “京都版《海街日记》” 。
剧集改编自小山爱子的同名漫画，还曾被改编过同名番剧。
是枝裕和的作品，向来不是以曲折的故事情节引人入胜。
相反，简单平淡的剧情则更能凸显其一以贯之的那种人与人之间纯粹的“羁绊”。
16岁的女孩 季代 （森七菜 饰） 与一起长大的好友 堇 （出口夏希 饰） ，梦想成为一位舞伎。
初中毕业后的她们相约离开老家青森，前往舞伎文化兴盛的京都学艺。
她们来到了一家名为“朔”的屋形，所谓屋形便是培养舞伎和学徒的地方。
这部剧中的“舞伎”，与我们常说的歌舞伎并不相同。
歌舞伎是一种戏剧表演艺术，表演者皆为男性。
被誉为“日本第一美少年”的藤间斋，就是出自歌舞伎世家。
而这里的 “舞伎” ，指的是 艺伎 在见习时期的短暂称呼 。
艺伎则是日本在宴席上，为客人服侍餐饮、进行歌舞表演的女性艺人，通过舞蹈、唱曲以活跃气氛。
当年章子怡、巩俐、杨紫琼三美争艳的《艺伎回忆录》便向我们充分地展示了艺伎文化。
因而，两个女孩要从学徒做起，要在一年之内，学习文化礼仪、音乐舞蹈、语言等。
待到学有所成，才有资格晋升为舞伎见习生。
再之后，才能出道成为舞伎。
两人从小一起长大，相伴同行，可是这一次命运险些将她们分开。
堇似乎天生就是当舞伎的料。
一见到两位负责照顾管理女孩们起居“妈妈”，便学会了舞伎独有的说话音调。
堇不仅天资聪颖，被舞蹈老师称赞为“百年难遇的天才”。
而且信念坚定，勤奋努力，插花、唱曲、舞蹈可谓样样精通。
反观季代，学习之路则颇为曲折。
插花插不好，打鼓总踩不中节拍，跳舞不是蹲太低，就是左右脚反了。
给舞蹈老师看得气不打一处来，问她——
看到堇跳那么好，你没有一点不甘心吗？
谁承想一脸懵懂的季代彼时大脑中高速运转、心心念念地竟然是老师身后快放凉了的面条。
于是乎天资不够、后天又不怎么上心的季代，遭到了劝退。
巧的是屋形中从前的料理人因病缺席许久，同住的姐妹们早就厌弃了周边的外卖。
擅长做饭的季代，便在临行前自告奋勇为大家做一顿饭。
季代营养均衡、口味绝佳的美食征服了在场的所有人。
就这样阴差阳错间，季代留了下来，继续陪伴着堇，成为了新的料理人，用食物温暖着宿舍中的女孩们。
女孩们在屋形中的生活，平淡但又不失简单的乐趣。
她们会在春夏交际把玻璃门换成竹编的，在盛夏的阳台上晒梅子干、过年时一边想家一边吃着不同家乡风味的年糕......
同在一起学艺，每个人的性格都刻画的生动鲜明。
季代虽然有些愣愣的，但是在照顾姐妹们饮食方面却格外细腻。
会为因为发型原因睡不好觉的堇，做上一锅暖暖的甜酒助眠；
也会在姐妹们在夜晚争吵时，端出宵夜安抚人心；
也会为即将离开的姐妹，煮上一碗热气腾腾的红豆汤。
即使无缘舞伎道路，但是季代既没有埋怨自己，也没有嫉妒他人。
面对挚友的成功，挚友心底最真诚的祝福。
面对一日又一日的工作，季代从来没有抱怨过无聊，而是细心感受生活中的乐趣。
将每一次烹饪过程，都看作是一次与食物美好的相遇。
堇表面上一副温温柔柔的模样，但是内心深处坚定的东西，任凭谁都不能动摇。
早年的堇曾看到过百子前辈的表演，便暗暗下定决心将舞伎作为自己的毕生事业。
初中毕业后明明考上了高中的她却毅然决然地来到了屋形，开启自己的学习。
堇的父亲曾找上门来，想将堇带回去。
但是面对父亲的担心与质疑，堇最终还是用行动证明了自己。
作为堇的引路人，已经在艺伎界小有名气的百子，看起来高冷不近人情。
但是私下里也是一个有点点傲娇的普通女孩。
会为感情所困，也会尽一个前辈姐姐的职责，照顾好后辈。
她们中有的人在努力尝试过后选择了新的道路，暂时放下了舞伎梦想。
也有的人虽嫁做人妇，兜兜转转，又回到了热爱的事业身边。
温柔和蔼的屋形妈妈，看似是整个屋形德高望重的大家长，但私下里也会偷偷在房间里摆上自己爱豆的海报；
时不时还会同青春期的少女那般，轻声细语地对着照片说话。
除去了日常的温情和美食的治愈，《舞伎家的料理人》还将“舞伎文化”展现的淋漓尽致，让观众在不知不觉间感受到日本传统文化魅力。
舞伎表演时的衣服颇为讲究，不仅十分厚重，需要专人穿戴；
而且不同时节穿着的服饰也不尽相同。
舞妓表演时需做专门的发型——“桃割”。
不仅笨重，而且梳好后很长时间都不能放下，睡觉只能用特定的枕头，也十分难受。
不仅如此，因为艺伎在人们心中是一种古典文化的象征。
凡是与现代化沾边的东西，都会有损艺伎在人们心中的形象。
例如在穿戴传统艺伎服饰期间，她们既不可以玩智能手机，更不可以出没于便利店等城市空间。
以上或许还仅仅是日常生活中的小小烦恼，最令人烦闷的或许为保护艺伎在人心中的形象，从事这一行业便不能结婚。
即使是在事业上升期的百子，也会因为情感问题而暗自神伤；
并最终放弃自己心中那份刚刚萌芽的爱情火花，坚定地为艺伎事业奋斗。
屋形的妈妈也曾有过一段温情的过往。
但是时过境迁，谁的生命中不曾有过遗憾呢？
冷冰冰的规定只能分开世俗的身份，但是永远抹不掉人与人之间的真情。
除了这些麻烦的行规， 艺伎行业真正的“糟粕”是对女性的束缚。
也是该片受不少人诟病的问题所在，导演用温柔细腻的少女日常掩盖艺伎文化自身的缺点。
艺伎作为日本传统职业，是日本传统文化的载体和象征之一，许多游客在路边看到艺伎也会与其合影留念，是京都独有的风景线。
但是在剧中，也借百子之口说出了这座古老城市的“腐朽”。
这种作艺待客的工作内容，加之以未成年少女的身份，以及日本传统色情业的发达，现实生活中仍存在许多不为人知的灰色地带。
像堇的爸爸所说的那样：
我不希望我女儿小小年纪就给男人斟酒，说不定还要被摸手摸屁股……
这或许就是是枝裕和导演的魅力，将美好与温情留存在影像之中，但将批判与反思用隐晦的手法点拨观者。
是枝裕和早年以拍摄纪录片为主，但他表示过去在拍摄电视纪录片时，并不是以解决社会问题为出发点。
他既没有控诉糟粕，也没有美化现实。
是枝裕和只不过细心的记录下来了这一群热爱生活，但又为生活琐碎所烦闷的女孩。
他曾说：
人生不就是一点一点这样的小细节积累而成的吗？
*本文作者：浅浅
